Рубрика: Выставки

С большим удовольствием посмотрела в одном из залов Академии художеств выставку под названием «Ex mea collectione… Исаак Бродский», которая посвящена 135-летию со дня рождения художника.

Исаак Израилевич Бродский (1884–1939) был тесно связан с Санкт-Петербургской Академией художеств В ней он учился в 1902–1908 годах, блестяще закончил ее. Одним из его учителей в ней стал И.Е. Репин, который его очень ценил. Позднее, уже в годы Советской власти, Бродский преподавал в Академии, с 1932 года возглавил ее.

Начало коллекции было положено художником еще в студенческие годы, однако основная ее часть сформировалась уже после Октябрьской революции. Бродский собирал главным образом живопись и графику русских мастеров, но, несмотря на это, в его коллекции были и работы зарубежных художников. На выставке представлена лишь небольшая часть его огромного собрания (в него входило около 1500 произведений), которое разошлось по музеям нашей страны. В залах музея Академии художеств демонстрируется часть работ, которые хранятся в музее-квартире Бродского в Петербурге на площади Искусств.

С обликом Бродского знакомит его портрет, созданный в 1920 году Борисом Кустодиевым. На ней коллекционер изображен с картиной того же мастера под мышкой.

Небольшая часть представленных на выставке произведений относится к концу 18 – первой половине 19 веков. Среди самых ранних – малоизвестный портрет Михаила Илларионовича Кутузова работы неизвестного художника конца XVIII века.

К этой группе произведений относится и написанный в 1817–1818 годах Владимиром Боровиковским портрет Петра Петровича Новосильцева, который впоследствии стал московским вице-губернатором, а затем рязанским губернатором.

Большую часть работ, представленных на выставке, составляют картины второй половины 19 – начала 20 веков. Многие из них – очень хорошего уровня, поэтому глаза просто разбегаются. Все же попробую выделить некоторые.

Яркий запоминающийся образ пожилой дамы создан художником-реалистом Владимиром Маковский в его поздней картине «Просительница» 1917 года.

Этюд Василия Дмитриевича Поленова «Мельница в Веле. Нормандия» был создан в 1874 году во время пенсионерской поездки художника. В эти годы Поленов, который закончил Академию как исторический живописец, осознал еще одну сторону своего дарования – пейзажиста. И «Мельница в Веле» – еще одно тому доказательство.

Необычным для Репина выглядит обращение к «васнецовской» сказочно-былинной тематике, о чем свидетельствует «Птица Гамаюн» (1902).

Не очень удачным, на мой взгляд, является созданный в 1896 году Репиным портрет художницы и меценатки княгини Марии Клавдиевны Тенишевой, который не был куплен заказчицей, поскольку не понравился ей. Скорее всего, именно эта работа под названием «Повелительница» демонстрировалась на одной из выставок того времени.

Не так часто на выставках можно увидеть произведения художника салонно-академического направления Степана Бакаловича, который представлен небольшой картиной «Гречанка у моря» (1910).

Запоминается оригинальностью близкого к реалистическому искусству сюжета и влиянием импрессионизма относящаяся к анималистическому жанру картина Кириака Костанди «Гуси» 1911 года.

Когда смотришь на выполненный в 1913 году Станиславом Юлиановичем Жуковским пейзаж «Деревня на берегу озера», вспоминаются работы И. Остроухова и И. Левитана. Критики того времени упрекали Жуковского в том, что он использует слишком яркие сочетания красок. Но, на мой взгляд, именно это придает его произведениям неповторимость и особую прелесть.

И совершенно невозможно пройти мимо замечательного портрета певца Федора Шаляпина, написанного в 1918 году Борисом Григорьевым.

Шаляпина писали многие известные художники, и эта работа, несомненно, относится к числу лучших изображений певца.

Эта выставка, занимающая один маленький зал в музее Академии художеств, посвящена контактам финского художника второй половины XIX – начала XX веков Альберта Эдельфельта (1854–1905) с членами семьи Романовых – с Президентом Санкт-Петербургской Академии художеств великим князем Владимиром Александровичем и женой Александра III императрицей Марией Федоровной (Дагмар). На ней представлена приобретенная императрицей картина «Добрые друзья» (Эрмитаж), созданная художником в 1881 году. На ней изображена младшая сестра художника Берта Эдельфельт со своей собачкой.

Поначалу художник эту работу обещал одному английскому коллекционеру и потому отказал великому князю Владимиру Александровичу, который увидел ее в этом же году на выставке в Академии художеств и захотел приобрести. Однако, когда эту картину пожелала купить сама императрица, отказать ей Эдельфельт уже не мог.

На выставке демонстрируется также небольшое авторское повторение, выполненное в технике акварели два года спустя, в 1883 году.

По заказу Владимира Александровича Эдельфельт написал в том же 1881 году двойной портрет его второго сына Бориса и третьего сына Кирилла, который также демонстрируется на этой выставке.

На нем великие князья Борис и Кирилл Владимировичи изображены в белых длинных сорочках на фоне дворцового интерьера. Согласно моде второй половины XIX века маленьких детей в богатых семьях одевали в платьица.

В том же году художник написал и портрет четвертого сына Владимира Александровича – великого князя Андрея Владимировича у столика с кубиками Фридриха Фрёбеля. Последние были в то время популярной игрушкой развивающего характера.

В 1882 году императрица Мария Федоровна заказала Эдельфельту двойной портрет своих младших детей – великой княжны Ксении Александровны и великого князя Михаила Александровича. В нем использован тот же мотив, что и в картине «Добрые друзья». Его акварельный вариант представлен на выставке.

Несомненно, эти работы относятся к салонному искусству, для которого характерны красивость, высокий технический уровень исполнения. Они относятся к такому типу салонного портрета как «прелестное дитя». Эдельфельт участвовал в выставках парижского Салона, на которых его работы пользовались успехом.

Посвященная юбилею художника Главного морского штаба Алексея Петровича Боголюбова (1824–1896) небольшая выставка расположена прямо на экспозиции – она занимает почти всю стену одного из залов музея на втором этаже. Алексей Боголюбов в молодости служил в военно-морском флоте. Свои воспоминания, написанные на склоне лет, он назвал «Записки моряка-художника», что отразили в названии выставки организаторы выставки.

На ней представлены работы из собрания музея – живописные и графические произведения Боголюбова разных лет главным образом на военно-морскую тематику, а также картины его учеников. Корабль, на котором в молодости служил лейтенантом Боголюбов, изображен на его ранней работе «14-пушечный пароходофрегат «Камчатка»», написанной в 1848 году.

К числу лучших ранних работ начинающего живописца относится картина «Выход из реки Тахо фрегата «Илья Муромец» на буксире пароходофрегата «Камчатка»» (1850), в которой можно отметить влияние И.К. Айвазовского. Полотно было написано по впечатлениям Боголюбова от путешествия в 1849–1850 годах на остров Мадейру – «Камчатка» перевозила больного чахоткой герцога Максимилиана Лейхтенбергского, супруга дочери Николая I великой княжны Марии Николаевны, на этот остров, известный своим мягким климатом. Во время этой поездки корабль побывал в Португалии, что нашло отражение в этой картине, созданной в 1850 году.

Несколько живописных и графических работ художника на выставке посвящены событиям русско-турецкой войны 1853–1855 годов. Это акварель «Сражение парохода «Владимир» с турецко-египетским пароходом «Перваз Бахри» 5 ноября 1853 года» и одноименная картина, написанные в 1854 году. На них изображен первый в истории морской бой паровых кораблей. Находившийся в крейсерстве у Босфора пароходофрегат «Владимир» под командованием капитан-лейтенанта Г.И. Бутакова 5 ноября 1853 года вступил в бой с турецко-египетским пароходом «Перваз-Бахри». В ходе боя «Владимир» нанес неприятелю большие повреждения, и турецкий корабль спустил флаг.

Еще одному сражению этой войны посвящено еще полотно Боголюбова –«Бой 44-пушечного фрегата «Флора» с тремя турецкими пароходами в районе Пицунды 9 ноября 1853 года». Атакованный тремя турецкими пароходами русский фрегат под командованием молодого капитан-лейтенанта А.Н. Скоробогатова после продолжавшегося ночью и ранним утром боя вынудил превосходящие и вооружением, и количеством людей в экипажах турецкие пароходы отступить, причём один их них турки были вынуждены взять на буксир.

Сцены, посвященные крушению ночь с 12 на 13 сентября 1868 года во время шторма у берегов Дании фрегата «Александр Невский», показаны на двух полотнах Боголюбова 1868 года – «Выход великого князя Алексея Александровича из катера в буруны после крушения винтового фрегата «Александр Невский»» (слева) и «Благодарственный молебен вечером после крушения винтового фрегата «Александр Невский в 1868 году»» (справа).

Картины были написаны по желанию императора Александра II. На фрегате находился один из его младших сыновей – 18-летний великий князь Алексей Александрович, которому предстояло возглавить русский военно-морской флот. Работая над картинами, Боголюбов специально побывал в Дании, где видел остатки корабля и написал этюды и рисунки места крушения. На полотне художник тщательно выписывает подробности, что видно на фрагменте первой из этих картин.

Изображал художник и события русской-турецкой войны 1877–1878 годов, на театре военных действий которой он побывал летом 1877 года.

Этой войны посвящено полотно «Взрыв турецкого броненосца «Люфти-Джелиль» на Дунае 19 апреля 1877 года» (1877). В самом начале русско-турецкой войны 1877–1878 годов накануне форсирования русскими войсками Дуная турецкие корабли пытались подавить огнем находившиеся на левом берегу реки русские береговые батареи. Однако это им сделать не удалось. Русские артиллеристы сумели взорвать турецкий броненосный корвет «Люфти-Джелиль», который пошел ко дну с большей частью экипажа. Остальные турецкие корабли отступили.

Среди работ, созданных во время этой поездки и позднее, на выставке представлены полотно «Атака катером «Шутка» турецкого парохода на Дунае в 1877 году» (1882). На нем изображен минный катер «Шутка» под командованием лейтенанта Н.И. Скрыдлова, который прикрывал постановку мин на Дунае около острова Мечка. Он атаковал турецкий пароход «Эрекли», пытавшийся противодействовать этому. Турки были вынуждены уйти.

Этому же событию посвящен и рисунок «Дело Скрыдлова», который представляет собой один из этапов работы художника над этой картиной.

К позднему периоду жизни Боголюбова относится один из его представленных на выставке шедевров – небольшой этюд-картина «Французские пароходы в Гавре у причала».

Также на выставке представлены работы учеников Боголюбова. Среди них – «На палубе фрегата «Светлана»» (1883) Александра Беггрова

и «Корвет «Рында»» Николая Гриценко.